热西·才让旦:藏族音乐正以多元化方式走向国际
1978年,热西·才让旦出生于甘肃省甘南藏族自治州,在黄河流域草原与音乐为伴长大。1999年,热西·才让旦前往中央民族大学音乐系学习。接触西方成熟的音乐体系后,他意识到音乐超越乐谱和声响本身,涵盖的是人的思想、情感和族群的底蕴,也记录了时代的变迁。
“我要追寻音乐的根,就应该回归深爱的雪山和草原。”2003年起,热西·才让旦从青海热贡出发,开始在牧区和各地寻访民间艺人。定居云南省迪庆藏族自治州后,他于2008年建立香格里拉民间音乐保护协会,致力于民间音乐保护和传承,带领团队遍访村庄牧场,寻访3000余人,收集民间音乐近万首。
“我致力于建立一个藏族音乐的资料库,并将在未来移至云端,与国内外音乐人和专家学者共享。”在热西·才让旦看来,包括藏族在内的传统民间音乐蕴含真善美的价值观,所传递出的平等、环保、善良等理念是全世界的共同向往,在当下尤为珍贵。
为了让更多人了解、喜欢民间音乐,热西·才让旦运用世界化的编曲手法,结合钢琴、吉他、电子音乐等多种元素,创作取材于传统却具有先锋意义的藏族音乐,令中国音乐界和听众耳目一新。
2014年,热西·才让旦的专辑《一路莲花》获得第十四届美国独立音乐大奖“世界音乐最佳专辑奖”提名,随后多次受邀到美国斯坦福大学、哥伦比亚大学等高校及音乐节进行音乐文化交流,反响热烈。
“事实上,藏族音乐正以多元化方式走向国际。”热西·才让旦告诉记者,他在交流中得知藏族音乐在艺术、学术领域受到欧美学者关注,多部以藏族音乐为配乐的电影斩获国际奖项,越来越多的藏族音乐人在海外崭露头角。
热西·才让旦认为,包括藏族音乐在内,中国民族音乐发展当务之急是传承民间音乐和培养专业人才,“包括乐器制作及演奏、歌词内涵、旋律唱法等都需要年轻人坚守传承。同时,民族音乐学习者需要接受规范化的音乐教育,接触西方成熟的音乐教学体系,才能更好地让民族音乐走向世界。”
多年来,热西·才让旦在迪庆广泛开展儿童音乐教育,培养了一批乡村音乐教师。他正在香格里拉打造一所面向师生的音乐教育空间,借助中日合拍的纪录片《宝藏》带着观众“云参观”,并一路寻访丽江、迪庆的民间传承者所坚守的精神与文化。
《宝藏》正在日本大富电视台热播,热西·才让旦希望通过此片向海内外观众展现云南雪域高原的“宝藏”,让古老的音乐和文化蜚声世界。(完)
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